JON LASA GALDÓS
"Abuela tremenda" umore kostunbrista eta belaunaldien arteko harremanen sakontasun emozionala uztartzen dituen obra gisa azaleratzen da. Film honek amonak kultura hispanoan duen irudiaren erretratu zintzo eta hunkigarria irudikatzen du, eta familia-matriarka horiek belaunaldien bidez familiak lotuta mantentzen dituzten funtsezko zutabe nola bihurtzen diren aztertzen du. Ekoizpena nabarmentzen da zahartzeari, tradizioari eta gizarte-aldaketari buruzko hausnarketa sakonagoak eginez komedia arineko uneak orekatzeko duen gaitasunagatik.
Filma amona ikaragarri baten eguneroko bizitzan murgiltzen da — termino horrek, Espainiako testuinguruan, nortasun indartsua, irmoa eta sarritan harilkatzailea adierazten du —, eta, estereotipo pasiboetatik urrun, emakume aktibo, iritzi-emaile eta seme-alaben eta biloben bizitzan sakonki inplikatutako emakume gisa aurkezten da. Tragikomikoaren eta samurraren artean dauden egoeren bidez, filmak dimentsio anitzeko erretratu bat eraikitzen du, pilatutako jakituria, izaera-indarra eta irudi horiek gizarte-ehunean irudikatzen duten baldintzarik gabeko maitasuna ospatzen dituena.
"Abuela tremenda" narratiba hainbat ardatz tematikoren inguruan eraikitzen da, Espainiako entzuleekin batera sakon entzuten direnak. Lehenik eta behin, protagonistak irudikatzen dituen balio tradizionalen eta bere ondorengoen perspektiba modernoenen arteko belaunaldien arteko talka jorratzen du filmak. Gatazka hori ez da modu manikeoan aurkezten, sentsibilitatez eta umorez tratatzen da, bi belaunaldiek elkarrengandik nola ikas dezaketen erakutsiz.
Hirugarren adineko bakardadea, familiako tradizioak bizirik mantentzearen garrantzia eta sarritan ikusezin bihurtzen dituen gizartean adineko emakumeek duten rol aldakorra ere aztertzen ditu filmak. Eguneroko egoeren bidez — errezeta tradizionalak prestatzetik hasi eta teknologiari buruzko eztabaidetaraino —, filmak istorio berezi eta unibertsala ehuntzen du.
Protagonista, amona, emakume konplexu gisa aurkezten da: autoritarioa baina maitasunezkoa, tradizionala baina harrigarriro moldagarria, marmartia baina oso eskuzabala. Bere nortasun izugarria ez da akats bat, sendotasunik handiena baizik, eta familia-bizitza garaikidearen erronkak erabakitasunez eta, sarritan, gatazkak desarmatzen dituen umore garratzarekin nabigatzeko aukera ematen dio.
Bigarren mailako pertsonaiak — seme-alabak, bilobak, bizilagunak — ere ondo garatuta daude, eta bakoitzak ikuspegi desberdinak ematen ditu irudi zentralari buruz. Alabak, seme-alaben arteko errespetuaren eta mugak ezartzeko beharraren artean harrapatuta, Espainiako familia garaikide askok jasaten dituzten tentsioak islatzen ditu. Bilobek, hasieran urrun eta gailu mugikorretan murgildurik, amonarengan istorio, jakinduria eta sustraiekiko lotura iturri bat aurkitzen dute, aplikazio batean ere aurkitu ezin dutena.
Filmak adineko pertsonen tratamenduari buruzko elkarrizketak sortu ditu, aldaketa azkarreko aro batean familia-tradizioak zaintzearen garrantzia, eta gizarte-egituran matriarkalen figuren balio ordezkaezina. Filmak Espainiako gizarte garaikidearen ispilu gisa funtzionatzen du, tradizioaren eta modernitatearen arteko benetako tentsioak islatuz, independentzia indibidualaren eta familia-betebeharren artean, bizitza modernoaren erritmo bizkorraren eta aurreko belaunaldien denbora pausatuenaren artean.